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GENRE : Wu Xia Pian
NOTE : 7/10
RESUME :
" Un homme, Ou Yang Feng (le poison de l'est), tient une auberge au milieu du désert. Là il exerce le métier de tueur à gage. Vénal, peu sympathique, il voit arriver différents types de personnages, venus lui rendre visite ou louer ses services. Chacun d'eux incarne une figure traditionnelle des films de sabre asiatique, mais surtout comme dans tous les films de Wong Kar Faï un amoureux en conflit avec lui même. ." |
| Si les cendres du temps a tout l'air d'un Wu Xia pian traditionnel, si Wong Kar Faï sacrifie à certains codes du Wu Xia Pian alors en plein renouveau en 1994, si les acteurs sont aussi de grandes figures de ce genre cinématographique, et si comble, les cendres du temps est une adaptation, plus ou moins libre, disons inspirée, d'un livre de Jing Yong grand auteur de roman et de scénarios de films de sabre ( Dragon chronicles, Swordsman 1 et 2, Royal tramp…), on ne peut oublier que le réalisateur est... Wong Kar Faï et que le film soit ou non, un Wu Xia pian n'y change rien, c'est d'abord un film de Wong Kar Faï. On y retrouve son style narratif, cinématographique et son obsession, son thème favori : une réflexion plutôt pessimiste et très mélancolique, sur les rapports amoureux. |
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Le scénario est...très très compliqué. Non parce que l'histoire l'est, mais parce que le montage du film est complètement haché. Linéairement le film est assez simple : divers personnages se croisent, s'affrontent, et Ou yang Feng (Leslie Cheung) sert de lien entre eux tous, parce que tous viennent à lui par amitié ou intérêt. Mais le récit est complètement éclaté, entre le passé, le présent et l'avenir, on passe d'un personnage à l'autre, parfois juste le temps d'un plan long, silencieux et joli, sans à priori beaucoup de cohérences, et le spectateur s'y perd un peu. |
De Wong Kar Faï ont retrouve la lumière douce et chaude de beaucoup de ses films qui d'ailleurs se marie très bien avec le genre du Wu Xia Pian et que l'on retrouve chez Tony Ching dans la série des Swordsman par exemple, des plans resserrés sur les visages, sur des détails comme les mains ou les pieds d'un personnage. Enfin cette mélancolie particulière à Wong Kar Faï, faite de silences, de scènes lentes et sensuelles (Comme cette scène très étrange dans laquelle Carina Lau se tient sur un cheval la nuit au milieu d'une rivière et caresse de ses pieds les flans de l'animal.)
Wong Kar Faï reste cependant fidèle à une chose ; la musique, concernant celle-ci, il joue la carte de la tradition et ne se permet aucun écart. La BO est composée de musique de style classique chinois parfaitement adaptée à un film de Wu Xia Pian. |
| Et il a su enrichir le genre grâce à la technique très particulière qu'il utilise pour filmer les combats ; il tourne la scène en accéléré pour ensuite, la passer à l'écran en vitesse normale. Le rendu est alors très pictural, le spectateur se retrouve dans une sorte de peinture moderne en mouvement, c'est une réussite stylistique et visuelle. Deux scènes de combat sont particulièrement belles ; l'une mettant en scène Tony Leung Shiu Waï et l'autre Jacky Cheung. Ce n'est pas le geste du combattant qui est mis en exergue mais le mouvement, l'essence même du combat. . |
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Les cendres du temps est donc un film techniquement propre au style de Wong Kar Faï tout en déclinant des aspects propres au Wu Xia Pian ; peu de lieux, beaucoup de personnages, une lumière brune- orangée, de la musique classique. Wong Kar Faï propose une déclinaison du style, et elle est, sinon excellente du moins très intéressante.
Il fait exactement la même chose avec ses personnages et son histoire. S'inspirant d'un roman de sabre, il rend ainsi hommage à un genre, non seulement par le choix de ses références littéraires mais aussi à travers la galerie de personnages qu'il met en scène. Wong Kar Faï s'est amusé dans les cendres du temps à insérer le plus grand nombre de personnage-types que l'on rencontre dans les Wu Xia Pian, et a de plus, fait appel à des acteurs reconnus dans ce genre cinématographique.
Ainsi Leslie Cheung incarne le bretteur-mercenaire dénué de toutes scrupules, Tony Leung Kar Faï le joli coeur sans conscience virevoltant d'une aventure à l'autre, entre deux verres d'alcool, Brigitte Lin Ching Hsia retrouve le rôle complexe du personnage androgyne et ambivalent qu'elle a magistralement interprété dans de nombreux films de The east is red à handsome siblings, Jacky Cheung le bretteur errant au grand coeur, Tony Leung Chiu Waï le guerrier handicapé (il est en passe de devenir aveugle), Charlie Young la jeune fille en détresse, Carina Lau et Maggie Cheung la femme torturée par la déception amoureuse ou ses choix amoureux.
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Les personnages confrontés à Ou Yang Feng viennent auprès de lui chercher une solution à leurs problèmes mais servent surtout de faire valoir, ou plutôt de faire dé-valoir à celui-ci. Car Leslie Cheung incarne un personnage très antipathique ; vénal, égoïste et sans coeur.
Wong Kar Faï choisit d'expliquer cette attitude de Ou Yang Feng par le fait d'une déception amoureuse mais cela ne le rend pas plus sympathique. |
Car voilà bien le sujet du film, l'amour, les relations amoureuses .
Chaque personnage est confronté à un problème qui lui est propre, mais tous, ont perdu un être cher, parce que celui-ci les a trahis ou parce que eux, sont partis attirés par la gloire et l'aventure, excepté Charlie Young venue chercher de l’aide pour venger le meurtre de son frère et dont le personnage sert à montrer l’antagonisme de Ou Yang Feng et Hong Qi. Seul Tony Leur Kar Faï échappe à cet état de fait puisque qu'il se retrouve en tant que séducteur, au centre de la plupart des intrigues. |
| Les personnages ne savent pas gérer leurs relations amoureuses et sombrent dans la mélancolie ou l'indifférence cynique comme Ou Yang Feng.
Seuls Hong Qi (Jacky Cheung) le bretteur errant et Mu Rong (Brigitte Lin Chin Hsia) sauront régler leur problème, l'un grâce à la générosité de son coeur, l'autre parce qu'il accepte et assume pleinement sa folie. |
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Peut-être est-ce là, le message du réalisateur. L'amour ne peut être supporté que si on sait faire preuve d'un total détachement des choses qui n'y sont pas liés ou si on accepte de vivre pleinement et sans limite sa folie.
Les cendres du temps est donc bien un film de Wong Kar Faï, on peut lui reprocher comme pour la plupart de ses films un montage complexe qui rend la narration parfois très confuse, et une très grande lenteur. Cependant le film est une intéressante variation du genre cinématographique du Wu Xia Pian, qu'amateurs du genre et de Wong Kar Faï devraient découvrir avec intérêt. |
A noter :
1 : La distribution originale intégrait Joey Wong. Le réalisateur a coupé les scènes dans lesquels elle apparaissait à l'exception de la version commercialisée en Corée.
2 : la version HK dure 98 minutes, la version internationale 91 minutes. C'est Wong Kar Waï qui l'a ainsi décidé. Il a coupé au montage certaines scènes de batailles et des citations littéraires, rendant le récit encore plus complexe et plus intellectualisé.
3 : Le film a été primé au HK awards : Meilleur direction d'acteur (W. Chang), Meilleure photo (Christopher Doyle), Meilleurs costumes et maquillages (W. Chang).
4 : c'est durant le tournage des cendres du temps que Wong Kar Wai à réalisé Chunking express, les mauvaises conditions climatiques ayant perturbé le tournage des Cendres du temps. |
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